Malick Sidibé e a falta de visibilidade preta na Fotografia

Eu ia intitular essa postagem como: "ausência de referência preta na fotografia", mas pensei bem e percebi que não, a referência existe e está por aí, mas acredito que talvez mais importante ainda é questionar: cadê a visibilidade? Onde estão os nomes de artistas pretos nas aulas da faculdade? E bem, é disso que quero abordar um pouco no post de hoje.

Malick Sidibé foi um fotógrafo africano do Mali que foi capaz de retratar a reafirmação de um povo num país recém independente em 1960 depois de 80 anos de colonização da França. Malick narrou a história de uma nação que estava redescobrindo a própria identidade.

Sua obra começou a ganhar destaque ao abrir um estúdio em 1962  numa rua movimentada do popular bairro Bagadadji. O lugar era muito visitado pelas pessoas que iam mostrar suas roupas que eram tendência de moda na época, como as calças boca de sino. 

Sidibé montava toda a composição da fotografia, desde os trajes dos retratados, adereços e o cenário que em algumas vezes exibiam padronagens que poderiam roubar a cena, mas que causavam o efeito contrário, pois os rostos se destacavam por serem justamente um elemento diferente diante de todas as formas geométricas. 

Recebeu prêmios como o Hasselblad, World Press Photo, foi o primeiro africano a receber o Leão de Ouro na Bienal de Veneza e deu aulas de fotografia e arte em Bamaco, capital de Mali. 

Aos 64 anos iniciou uma série chamada Vista de Costas como o exemplo da fotografia abaixo.

"A série foi feita para atingir um público essencialmente ocidental. Uma antítese visual, social e pessoal à forma como os fotógrafos europeus dos tempos coloniais retratavam e viam os africanos. Através desse recurso, o espectador estrangeiro perde a capacidade de compreender algo que passa para o conhecimento restrito do retratado e do autor da foto, ambos africanos." - Rowland Abiodun, professor de história da arte e estudos negros, p. 59.

Sempre usando uma câmera analógica, chegou a trabalhar em uma edição especial de moda inspirada em temas africanos da revista New York Times e tirou de dua a três fotos por modelo, dando um total de incrivelmente 22 fotos no final do ensaio. Vocês têm noção de como isso é bonito e cuidadoso o bastante pra que cada clique seja preciso e certo na medida do possível a fim de não precisar realizar mil cliques sem parar como quando fazemos com as câmeras digitais? Eu achei isso divo e foi aqui que ele ganhou o prêmio World Press Photo. 

Essas informações foram tiradas da leitura que fiz da edição nº 6 da Revista Zum de fotografia. Ela é bem bacana, assim como a versão online. Meu brother que me mostrou por motivos de: um fotógrafo preto ♥ e então comprei. São onze páginas destinadas ao Malick escrita por Dorrit Harazim. As fotografias dessa última imagem e da que tenho a minha mão em cima foram vistas por mim em alguma rede social como tumblr e instagram há um tempo, mas até então nem sabia o autor. Fiquei bem feliz quando soube que eram dele.

E bom, Malick é mais uma referência preta que agora faz parte da minha bagagem cultural, mas que se dependesse das aulas de fotografia da faculdade eu duvido muito, muito mesmo que o conheceria. Eu não tô nem aí pra Sebastião Salgado, sabe? Sinceramente, eu passei a vida escolar inteira sendo educada pela visão do colonizador. A única história contada do meu povo foi da merda toda que meus ancestrais tiveram que passar enquanto pessoas escravizadas, então, né? No momento estou mais interessada em muita, muita negritude com visibilidade. Eu quero identificação, quero me ver por aí. Nós temos nossa própria história e cultura que merecem ser conhecidas.